日期：2013-06-02 20:51:03
　　（更新）
　　徽宗年轻，对于奇花异石，珍禽怪兽，他有一种文化人本能上的喜欢。物欲世界的滚滚红尘，对自己内心世界的诱惑，他是心有所喜，难以本能地抗拒。可内心固有的理智，还在不断的提醒他，不能任性放纵。在内心深处，徽宗对自己，有着做一代明主的期许。徽宗在内心的欲望和理智的纠葛中，不断地迷惘徘徊。
　　人老成精。经历了太多跌宕起伏，看多了人世间潮涨潮落的蔡京，一眼就看穿了人主的内心世界，知道徽宗究竟在想些什么，也明白他内心的纠葛、痛苦究竟是因为什么。蔡京没有去启发引导他，如何成为一代明主，而是“荧言惑主”，从经典中找出唯王不会、丰亨豫大的一套套理论，唆使他随心所欲，一步步走上歧途。
　　与徽宗一样，蔡京在艺术上，同样也有着的惊人天赋。因而他能和徽宗心气相通，懂得他内心深处的欲求。富贵三代，学会戴帽穿衣。蔡京的出身经历，见识所闻，他能由衷地明白，什么才是富贵人家所欣赏的玩意。蔡京刚开始的贡奉，物虽轻贱，却总能点到徽宗的心坎，使徽宗有意外的欣喜。徽宗虽是大宋帝国的苗裔，身处帝国最为繁华的都市，但与蔡京一比，简直就是进了大观园的刘姥姥。

　　蔡京连同朱勔的花石纲，带给徽宗的是一个物质的世界，一个天然去雕饰的世界，也是一个给徽宗不断惊喜的世界，内心充满欢愉的世界。而当徽宗的心中，每每有理智不安的思绪开始抬头，蔡京便不断地替他排忧解难。有这么可人的臣子在身边，主动为他排除障碍，消解压力，徽宗自然也就乐得在欢乐乡中自逍遥，一任快乐无极限。
　　徽宗到底不是明主，对于君子的有恒有常，内心缺乏应有的定力。对于臣下的阿谀逢迎，又缺乏足够的判断力，最终被内心的欲望所牵引，一步步，在迷途中不思知返。
　　徽宗初始营筑，本意是粉饰太平，教化万民，尽管这也有好大喜功，崇尚华丽的嫌疑。及至后来，心中的潘多拉魔盒被打开，制作营筑之事便是一发不可收拾。从崇宁的景灵西宫、九成宫，到后来的延福宫、明堂、艮岳，制作的规模是越来越宏大，场面亦是越来越壮观。络绎不绝，往返奔走于汴梁河上的花石纲，先是刮江南人家的民脂，再是竭天下百姓的膏血，数十年间，辛辛苦苦营造起来的宫阙万里，最后都成了一把焦土。

　　靖康之祸，犹为惨烈。也让后世之人，清晰地看明白了，人欲的放纵，所会带来的危害。血淋淋的事实教训，也让后来之人，痛定思痛，不断的深深思索。南宋朱熹提出了“存天理，灭人欲”的倡议。朱熹几乎是在声嘶力竭的呐喊：恪守天理，斩灭人欲，这是建设和谐社会的基础，人性的欲望，是一切罪恶的源头。
　　徽宗是受了蔡京的荧惑，最终走上了不归路。但提拔重用蔡京的，也正是徽宗自己。这里面的前因后果，常常叫人没法理顺之间的关系。近来读朗达·拜恩的《秘密》，他说每个人身边的事物，都是自己的心所招引来的。照他这样的说法，那么后来的国破身虏，横尸他乡，是不是也是徽宗自己的心招来的呢？
　　日期：2013-06-03 18:03:33
　　（更新）

　　二，喜好丹青笔墨，书画艺术
　　“徽宗天纵将圣，艺极于神”。
　　在徽宗的众多爱好中，书画丹青艺术，这是唯一为大家称道的雅好。
　　徽宗在诗词书画等多个方面，都有一定的造诣，且达到了相当的高度。尤其是在书画艺术方面，诸多的名家，都对他有着极高的赞誉。董彦远在《广川画跋》中，说徽宗的山水花鸟人物，能“寓物赋形，随意以得，笔驱造化，发于毫端，万物各得全其生理”。张澄在《画录广遗》中说，徽宗的书画“用意兼有顾、陆、荆、关、李、范之长；花竹翎毛，专徐熙、黄筌父子之美。写江乡动植之物，无不臻妙”。元代赵松雪说，“道君聪明天纵，其于绘事，尤极神妙，动植之物，无不曲尽其性，非人力所及”。汤垕在《画鉴》中赞叹道：“凡天地间所有之物，色色具备，为工甚至，观之，令人起神游八极之想，不复知有人间世奇物也”。近代邓白教授评价说：“赵佶的花鸟作品，以极其严肃的态度，观察周密，重视形似。赋采华而不俗，重而不板。用笔挺秀灵活，与他的瘦金书有共同特色。……而丰神飘逸，气韵高妙，表现出花和鸟的精神特质，给人以优美高贵和愉快的感受，艺术已达到炉火纯青的境界”。

　　徽宗的绘画，注重写生，体物入微，以精细逼真著称，强调形神并举，提倡诗、书、画、印相结合。后人总结他的花鸟画，有三大特点：一是物象意念独特，画面、构图、题材、内容常常独出新裁，时有匠心独运之作。二是写实技法独特，劳伦斯·西克曼说他的写实技巧为“魔术般的写实主义”，具有“魔术般的诱惑力”。三是诗、书、画、印相结合。花鸟画作是在元明以后，才有诗、书、画、印相结合的特征，北宋时期，还处于草创阶段，徽宗的作品上，就有御制诗题、款识、签押和印章，可谓是善开风气之先。

　　徽宗喜爱在自己喜欢的书画上题诗作跋，后人把这种画叫“御题画”。他的签名堪称甚有特点，像一个“天”字。但这个“天”字，第一笔和下面又拉开一段距离，形似为 “天下一人”。徽宗把自己意喻为天下第一人，心气极为高傲，这一点，和隋炀帝似乎颇为相似。隋炀帝曾和下人说，自己哪怕是做个臣子，也会是个状元。
　　徽宗不仅擅长绘画，而且在书法上也有极高的造诣。徽宗独创的别具一格的“瘦金体”，瘦挺爽利，侧锋如兰竹，有“天骨遒美，逸趣霭然”之感，又如“屈铁断金”之状。后人竞相仿效，但能得到其神韵者，寥若晨星。
　　徽宗的书法学习薛曜、褚遂良，其笔势挺劲飘逸，富有鲜明个性，有楷、行、草等各种书法作品流传于世。其笔法犀利、铁画银钩、飘逸劲特的“瘦金体”，更是与其所画工笔重彩相映成趣。
　　徽宗的书画风格多样，留下了大量生动优秀的作品。但后人细加研究，发现他的画迹真赝相杂，有时候画风几乎对立，让人难以相信是出于一人之手。有人对他的花鸟画作，表示怀疑甚至否定。元代汤垕在《画鉴》中，说：“《宣和睿览集》累至数百及千余册，度其万机之余，安得暇至于此？要是当时画院中人，仿效其作，特题印之耳。”
　　汤垕认为，徽宗作为皇帝，哪里有那么多的闲暇时间供他作画。而明代董其昌也认为，徽宗的画作，有不少是“殿上捉刀”。但争议归争议，大家的目标，似乎是只针对徽宗留下来的大量作品，并不是对他的艺术才华有所怀疑。
　　徽宗还对宋代绘画艺术的发展，起到过重要的推动和倡导作用。徽宗在位之时，曾广泛收集历代文物书画，并亲自掌管翰林图画院，让文臣分门别类，著书评论，编辑《宣和书谱》、《宣和画谱》、《宣和博古图》等书。他还增加画院画师的俸禄，将画院列入科举制度中，许多画师皆是由此脱颖而出，树誉艺坛。
　　作为一个书画艺术家，徽宗的花鸟绘画，“瘦金体”书法，都已极具功力，达到了相当的高度，足以自成一代宗师，让后来人褒美。但是作为一个皇帝，徽宗则让人有了太多的感慨。